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央广网石家庄5月26日(rì)消息（记者王艺霖）粽叶飘香时，锣鼓声再起。河北，是中国戏曲发祥地(fāxiángdì)之一，端午(duānwǔ)前夕，河北为全国观众呈上一场名为《中华有好戏·端午特别节目》的戏曲盛宴。京剧、评剧、越剧(yuèjù)、豫剧、河北梆子等十几个剧种，涵盖(hángài)南北戏曲精粹(jīngcuì)，17位中国戏剧梅花奖得主携手青年演员、戏迷票友同台献艺，带领观众乘端午之舟，赏戏曲之美。

河北，这片古老(gǔlǎo)而(ér)又充满活力的土地，是戏曲艺术的重要发祥地之一。

从高亢激昂的河北梆子，到婉转(wǎnzhuǎn)悠扬(yōuyáng)的评剧，每一种剧种都承载着燕赵大地的历史记忆和文化内涵。

河北梆子作为河北的(de)代表性剧种，其唱腔(chàngqiāng)慷慨激昂、气势恢宏，具有浓郁的地方特色。它起源于(qǐyuányú)清代(qīngdài)，历经数百年的发展(fāzhǎn)，成为了河北人民喜爱的艺术形式。评剧则以其贴近生活、通俗易懂的特点，深受广大观众的欢迎。它起源于唐山，后逐渐传播到全国各地，成为了中国五大剧种之一。

《中华(zhōnghuá)有好戏·端午特别节目》录制(lùzhì)现场（央广网记者 王艺霖 摄）

在这片戏曲(xìqǔ)的沃土上，无数优秀(yōuxiù)的戏曲人才层出不穷，他们用自己的才华和汗水，传承和弘扬着河北戏曲的精神。而本次《中华有好戏·端午(duānwǔ)特别节目》，正是河北戏曲文化传承与创新的一次生动展示。

“戏是我的梦，戏是我的魂，戏是我的命(mìng)，戏是我的根。”三次获梅花奖的裴艳玲又回到故乡河北，站在戏台之上，真情流露着(zhe)对戏曲的痴迷与热爱(rèài)。

在戏曲界，裴艳玲堪称传奇人物。她在京剧、昆曲(kūnqǔ)、河北梆子三个剧种(jùzhǒng)之间闪展腾挪，昆曲《夜奔》、河北梆子《南北(nánběi)和·见娘》《钟馗·嫁妹》《武松》、京剧《响九霄》，以三个剧种报评中国戏剧梅花奖，皆摘“梅花”而(ér)归，全国仅此一人。

在节目中，她演唱的(de)京剧《响九霄》选段，更是展现了她深厚(shēnhòu)的艺术功底和独特的表演风格。眉眼之间，尽是《响九霄》的凛然(lǐnrán)气韵，明亮声线中迸发着生命力，恰似河北戏曲千年不灭的火种。

谈及燕赵(yānzhào)戏曲时，她(tā)眼中泛起涟漪：“河北梆子像滹沱河水，粗粝里有柔情。当年排《钟馗》走遍燕赵村落，老乡(lǎoxiāng)们把板凳搬到晒谷场看戏，那掌声比雷还响。”

裴艳玲讲述她(tā)的戏曲故事（央广网记者 王艺霖 摄）

访谈间，她抚过戏服上的绣纹：“都说戏曲老了，可你看这针脚——老戏(lǎoxì)新唱，不是贴金镶玉(jīnxiāngyù)，是要把骨血里(lǐ)的精气神儿掏出来给后人看。”

对于河北戏曲的传承(chuánchéng)与发展，裴艳玲有着自己深刻的见解。她(tā)认为，戏曲是中华文化的瑰宝，我们有责任和义务将其传承下去。她呼吁更多的年轻人关注戏曲、热爱戏曲，为戏曲事业的发展贡献(gòngxiàn)自己的力量(lìliàng)，“台上有很(hěn)多我的徒弟、徒孙，还有很多戏曲小娃娃。看着他们闪闪发光，我很欣慰。戏曲也要与时俱进、不断创新，才能适应时代的发展和观众的需求，他们要加油，我很看好(kànhǎo)他们。”

舞台(wǔtái)骤暗，一束追光打在傅希如身上，戏歌(xìgē)《离骚》带大家感受课本之外的屈原，细细聆听穿越千年的苍劲之声。

“端午纪念屈原的(de)同时，我们以新青年喜闻乐见的音乐形式和传统的国风戏曲相结合，让戏腔与流行碰撞，再现(zàixiàn)千年楚辞风骨(fēnggǔ)。” 作为青年戏曲演员的代表，傅希如同样也是中国戏剧梅花奖获得者。

傅希如带来戏歌(xìgē)《离骚》，台下掌声雷动（央广网(yāngguǎngwǎng)记者 王艺霖 摄）

“自媒体蓬勃发展的今天，京剧推广和破圈需要一定的创新和创意。” 在他看来，引领(yǐnlǐng)青年了解(liǎojiě)京剧文化，让广大青年在戏曲的沃土上吸取养分，青春可以创造更(gèng)多可能性。

傅希如(fùxīrú)表示，他希望通过自己的努力，让更多的年轻人了解(liǎojiě)和喜欢戏曲。他认为，戏曲不仅是(shì)一种艺术形式(xíngshì)，更是一种文化传承。他希望能够将戏曲的魅力传递给更多的人，让戏曲在新时代焕发出新的活力。

谈及河北的戏曲生态(shēngtài)，他特别表示，“我喜欢这里(zhèlǐ)的戏曲氛围，戏曲的力量不在殿堂，在人间烟火，河北‘北方戏窝子’名不虚传。”他说，这里既有传统的厚重，又有敢为天下先的胆气。戏曲的青春，不在演员的年龄，而在敢于让“200岁的声腔(shēngqiāng)”与新时代(shídài)对话。

“我今年6岁，可我已经学戏7年了。” 扮(bàn)着“花木兰”的(de)豫剧(yùjù)小演员张益一，一开口就把台上主持人、台下观众们逗笑了，“我的爸爸妈妈都是戏曲演员，我的胎教就是戏曲。”

节目上，梨园小将们带来了(le)少儿戏曲表演《戏曲正飞YOUNG》，孩子们稚气未脱的(de)唱腔里，藏着千年戏脉(xìmài)的心跳，高难度身段(shēnduàn)惊艳全场，既有超龄的功底，又有未泯的天真，这种反差恰是传统艺术与童真碰撞的独特魅力。

“小戏骨”张益一登台献唱(xiànchàng)（央广网记者 王艺霖 摄）

据了解，“小戏骨”张益一是节目上全场年龄最小的演员。她(tā)(tā)爸爸向记者介绍，她经常随父母到剧团里看演出，是剧团里的“团宠”，耳濡目染便喜欢上了戏曲，每次演出她都很激动，观众(guānzhòng)的掌声(zhǎngshēng)也让她很受鼓舞。

家在河南的张益一(yī)此次来河北演出，还有一个小心愿，“我(wǒ)想要学会(xuéhuì)河北梆子的甩腔，带回家乡，演唱给老师同学们，给他们介绍河北戏剧的魅力。”

“她(tā)喜欢戏曲，我们也支持她深入(shēnrù)学习戏曲，戏曲与生命不可辜负。” 张益一的爸爸说，河北省国家级非遗项(xiàng)目中传统戏剧类就有36项，还会带着益一常来河北，感受地方代表戏曲的魅力。

自古燕赵多豪迈，笑(xiào)迎梨园百花开。端午(duānwǔ)的艾香会渐渐散去，但燕赵大地的戏韵从未散场。在这里，古老(gǔlǎo)戏曲正以不可思议的生命力，完成一场跨越千年的“青春逆生长”。